ISSN: 2343-6271

ISSN-E: 2739-0004

aesthetic of zulian identity

Mendoza Delgado, Edgar Alexander

Correo: edgarmendoza29@gmail.com

Orcid: https://orcid.org/0009-0006-5545-5725

Novoa Reyes, Ikram de los Ángeles

Se presenta una investigación sobre la evolución de la textura desde los medios tradicionales (análogos)

hacia el entorno digital, enfocándose específicamente en cómo esta se utiliza para construir una estética

de la identidad zuliana. La investigación arguye que la textura digital no es un simple "parche" decorativo

o un simulacro estéril, sino un acto de intencionalidad técnica y estética que activa la memoria táctil y

cultural del espectador. Como complemento se presenta la propuesta artística "Postales de Fe y Tierra

Zuliana", en la que se demuestra, cómo el uso del contraste textural, yuxtaponiendo elementos pulcros

con fondos que simulan el desgaste, el salitre y el sol del Zulia, logra evocar sentimientos de arraigo,

nostalgia y resistencia histórica. El estudio concluye que, en la era tecnológica, la autenticidad de una

obra no reside en la materia física utilizada, sino en la codificación consciente de signos que resuenan en

Comité Científico de la Revista de Artes y Humanidades, UNICA. Docente e investigador de la Universidad Católica Cecilio

Acosta. Maracaibo, Zulia, Venezuela.

Curso de Brand Identity - Creando Marcas Distintivas, avalado por la Universidad Católica Cecilio Acosta. Maracaibo, Zulia,

Venezuela.

This paper presents research on the evolution of texture from traditional (analog) media to the digital

environment, focusing specifically on how it is used to construct an aesthetic of Zulia identity. The

research argues that digital texture is not a mere decorative "patch" or a sterile simulation, but rather an

act of technical and aesthetic intentionality that activates the viewer's tactile and cultural memory. As a

complement, the artistic proposal "Postcards of Faith and Zulia Land" is presented, demonstrating how

través de la interacción con la materia. En este contexto, la textura (entendida como la cualidad superficial

que se percibe por el tacto y la vista) ha servido como un anclaje fundamental entre las ideas abstractas

y la realidad tangible. Cuando nos trasladamos a los orígenes del arte, la textura, presente en el relieve

de las pinceladas o el grano del papel, ha sido considerada un registro irremplazable de la autenticidad,

la técnica, y la huella material del proceso creativo.

donde se ha percibido tradicionalmente la textura.

inmediatez y el control ilimitado del medio digital; por el otro, la autenticidad y la calidez del medio

tradicional. Para muchos puristas (sin la más mínima intención de descalificar), la pulcritud de la

ilustración vectorial se limita a un simulacro técnico, carente de la imperfección necesaria para conectar

con la profundidad cultural y humana.

enérgica afirmación del valor de la textura digital utilizada con intención

para la difusión de la idiosincrasia y cultura de los pueblos. Por otro lado, se argumenta que, lejos de ser

la psicología de la percepción visual de Rudolf Arnheim para sustentar el peso estructural de la textura

simulada y la sintaxis de la imagen de Dondis (2010), que eleva la textura a la categoría de signo

semiótico, un atajo directo a la memoria y la emoción. Este marco conceptual se contrasta con la realidad

tangible y cultural de la identidad zuliana.

trabajo como son:

 Desmantelar la idea de que la autenticidad es inseparable del medio físico, demostrando el valor

semiótico de la textura simulada.

 Proponer una metodología práctica y argumentada, ejemplificada en el proyecto artístico "Postales

romper la monotonía visual del medio digital, capturando la atención del espectador al evocar lo familiar,

lo desgastado y lo históricamente arraigado.

1.1. La textura en la composición visual desde la psicología de la Gestalt

de hecho, tradicionalmente, la percepción de la textura ha estado inherentemente ligada a la interacción

física con la materia; es decir, la irregularidad del papel de grabado, la porosidad del carbón, o la densidad

del óleo. Sin embargo, en el espacio bidimensional

de la ilustración, su función se eleva a un rol

estructural y organizativo fundamental puesto que ello implica una construcción estética orientada desde

captar la esencia de lo que observa, esto en el diseño, implica que una imagen bien construida ya está

"razonada" visualmente por el espectador sin necesidad de palabras.

esencial para la referida organización. Por ejemplo, la presencia de grano, rugosidad simulada o ruido

visual, como “características que rompen la pureza matemática del píxel”, no es percibida por el ojo

como caos, sino como un patrón de variación. Esta variación es organizada por el intelecto, lo que

confiere a la imagen una tridimensionalidad psicológica que va más allá de la perspectiva.

de mayor detalle textural y, crucialmente, rompe la uniformidad estéril de la superficie digital. La

uniformidad extrema, aunque técnicamente perfecta, puede llevar al tedio visual, mientras que la textura,

al introducir la imperfección controlada, ancla el objeto representado en una sensación de realidad

histórica o material.

(la digital), el componente visual arrastra consigo el peso de la memoria táctil y el significado cultural

asociado a la materia. La textura de un metal oxidado, por ejemplo, deja de ser solo una cualidad

categórico al afirmar la primacía de la vista en la presente era, y es que para él:

perceptual del espectador moderno puesto que, la experiencia textural es primordialmente óptica, la

textura digital, cuando es de alta calidad y está infundida de intención, es el medio más honesto y eficaz

para generar la sensación de materia en el soporte contemporáneo, es decir, la pantalla. En tal sentido,

nuestra propuesta se orienta en que la textura digital no es un simulacro, sino un nuevo acto de

autenticidad que pasa por lo estético, donde su valor no se deriva de la materialidad, sino de la conciencia

Estampilla como traspaso cultural: Al colocar a José Gregorio Hernández (el "Santo de la Fe y Salud")

en el lugar del sello, la obra utiliza el carácter oficial y viajero de la estampilla. Esto proyecta la devoción

zuliana como un patrimonio cultural exportable y legítimo.

Hibridación en la postal: La postal misma es un ejemplo de la hibridación defendida en la metodología:

la estructura limpia y funcional de la tarjeta (líneas para escribir) se contamina por la materia digitalizada

ahí. Como somos gente generosa, aquí les dejamos un gentío de estampillas más para que las vean con

cariño y sigan disfrutando.

afecto, la nostalgia y el recuerdo del hogar; al enmarcar los íconos zulianos en este formato, la obra

digital no solo simula la materia antigua, sino que simula un objeto de envío y cariño, superando la crítica

intención y la conciencia cultural del creador, en este punto nos gana el orgullo y nos atrevemos a afirmar

que: la verdad de la obra moderna se ha ido desplazando de la materialidad a la codificación consciente.

de las texturas predominantes de la región para codificar formalmente sus significados culturales y

propiedad intelectual relacionados con el contenido del artículo: De lo análogo a lo digital: la textura y

igual manera, declaran que, este trabajo es original, no ha sido publicado parcial ni totalmente en otro

detección de plagio para verificar su originalidad.